2月12日至14日,巴伐利亚科学院将主办 第十五届国际会议 在中世纪和早期的现代碑文上。他们要求我演示在很长一段时间内可以在金色刺绣中表示字母的各种方法。我决定将精力集中在五个不同的历史片断上:1) 亨利二世的司徒恩曼特尔 神圣的罗马皇帝,可追溯到公元1010-20年,2)公元1300年的班伯格前人,3)公元1350-75年的副手,4)曼古普玛丽亚的葬礼,公元1477年,以及5)a Podea (图标封面)由Serban Cantacuzino在1671年捐赠。我在过去几年中看过所有这些作品,并拍摄了自己的照片。但是,确定字母的缝合方式非常困难。为了记录我的发现并教给您一些有关金工刺绣的知识,我将在这个项目上写四篇博客文章。
首先是准备。除了 班伯格前肢,所有这些金色字母都缝在非常豪华的丝绸织物上。所以我穿好了 板岩框架 与 茨威加特 Bergen亚麻 并保持紧张的状态。然后,我用人字形针迹涂了几片丝织物。重要的是将织物片对准亚麻织物的纹理。一旦施加了碎片,框架就被拉伸到鼓绷紧。在上面的两个短视频中,您会在左侧看到松弛,在右侧鼓张紧。 我希望我的文字尽可能与原始文字更接近。首先要做的是确定所涉及的字母的大小。 Bayrische Nationalmuseum国家博物馆的纺织部门的照明相当差,我必须在一定角度下拍摄所有照片。不合适。幸运的是,我在一本书中找到了一张完美的图画。它在那里具有整个前肢的高度,并且由于我知道厘米的高度,因此基本数学使我近似于它们的大小。 Baltasar这个词的大小从B到S大约25厘米。由于金饰是直接缝在亚麻布上的,所以我用铅笔和灯箱进行了转移。最初的转移可能是徒手完成的:查看各个字母之间的不规则间距和三个As的不规则形状。 接下来,我尝试确定所用金线的尺寸。没有实际测量它们,这是一个相当疯狂的猜测。由于这件作品很旧,所以使用的金线可能很好。但是从我的记忆来看,这还不如我最近看到的那样好。 班贝格。所以我最初去 镀金线#3 (但后来不得不改用更好的镀金Stech 50/60 CS,因为我的边缘与原始边缘相比变得太圆了)。从文献中,我知道在12世纪的某个地方,用金丝绣制的沙发从单根线变成了一对可以一次性穿入的线。由于班伯格前肢是在公元1300年左右缝制而成的,很可能是采用了这种新的,更快的使线对变紧的方法。而且我认为以上图片证明了这一点。从文献中,我知道黄色的丝绸被用来做沙发针。我去了 德维尔纱 霞慕尼#682。 我的图片无法告诉我的一件事,文献中也没有提到:金线尾部发生了什么?跌落了吗?他们只是简单地将它们固定在表面上并夹紧吗?后一种方法是在15世纪和16世纪的Orphrey中使用的,因此我同意了。 使用的沙发模式不是我们现在非常普遍的砌砖模式。相反,它是斜线或斜线。而且,由于底布是亚麻布,因此沙发加工成为计数线绣花技术。我选择在每个沙发针脚之间缝制5条织物线。 如上所述,由于无法用自动收报线复制原件的急转弯,因此我将第一个字母缝了两次。字母成形的方式还意味着我不得不多次启动和停止金线,因为仅弯曲金线就无法容纳字母的形状。一旦对R的效果感到满意,就需要在其周围缝上黑色的丝绸轮廓。由于这件作品中的所有丝绸刺绣都是以茎部针迹完成的(是的,所有东西!成排交替的茎部针迹填充成排的每一个设计元素都没有用沙发状金线填充),我也使用茎部针迹作为轮廓。我用了四层黑色的中国扁平丝。 目前为止就这样了!下周,我将与一起回顾我的巴黎纺织品之旅 丽贝卡·德瓦尼(Rebecca Devaney)! 文学
Durian-Ress,S.,1986年。 贝斯特里斯国家博物馆的大都会博物馆。 施内尔&施泰纳。书号3-7954-0636-6。 Müller-Christensen,S.& M. Schuette, 1963. Das Stickereiwerk。瓦斯穆斯。没有ISBN。 附言 您喜欢这篇博客文章吗?你学到新东西了吗?是的话,请考虑 捐款。参观博物馆和进行研究不可避免地要花钱。支持我和我的研究深表感谢❤!
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你们中许多人可能还记得,我去年开始了Tricia Nguyen的18个月在线课程: 内阁好奇心。本课程的目的是学习几乎所有有关17世纪刺绣棺材的知识,然后设计和缝制自己的棺材。去年,我完成了第一和第二课,然后LIFE被打断了,我不得不暂停该项目。由于村里的商店现在已经开张并开始营业,而且我已决定退出“到处都是”的志愿活动,因此2017年将是棺材之年。 简短回顾一下我到目前为止在2016年所做的事情。我为棺材选择了一个主题。自从我得到历史小说以来 de Slag der Gulden Sporen的De Leeuw van Vlaanderen 在我父母的陪伴下,我已经阅读并多次阅读。这是非常浪漫的,历史上不太正确。想想沃尔特·斯科特爵士的艾芬豪。我还选择了要刺绣的棺材形状。由于我并不着急并且希望至少活到120岁,因此我选择了提供的最大棺材:双层棺材。我还做了一个很好的小伙子:一条金条蛇。它们是棺材中常见的“玩具”。 然后在2016年下半年,翠西亚(Tricia)在她的身上发表了一系列文章 博客 关于“棺材决策”。显然,棺材可以用作URNS。现在,这是一个有趣的想法。你们大多数人可能都知道,我是一位训练有素的考古学家,喜欢玩骨头!一个普遍的误解是,当您被火化时,您最终会因为魔法而灰飞烟灭。不好了。他们会将您的残骸通过研磨机,以创建这些完美的均匀骨灰。在远古时代并非如此。我们的祖先尊重我们的个性,并对未来的考古学家怀有一颗诚挚的心。骨骸被烧毁是信息的宝库。运气好的话,烧焦的遗骸仍然可以分辨出您是男孩还是女孩,种族,身高或身高以及是否有与骨骼有关的疼痛和酸痛。有趣的东西,你不觉得吗? 您可能已经猜到了,我的棺材将成为我的。不用担心,我不急于很快尝试。但是我必须承认,每当我开始思考2098年的追悼会时,我都会开始咯咯笑:)。 那么,我现在该如何进行?现在是时候开始设计我的棺材了。我可以用小说中的场景来填充很多面板。到目前为止,我在想:狩猎现场,女仆梅希德&骑士阿道夫·范·尼乌兰(Adolf van Nieuwland),致命伤的阿道夫·范·尼乌兰(Adolf van Nieuwland),格威德伯爵(Count Gwydde)及其骑士在纳瓦拉女王琼一世和战斗现场前受伤。为了做到这一点,我开始听有声书的版本,如 br。这是30多种语言的免费有声读物的绝佳来源。缝制时非常适合聆听。当我听每一章时,我会拿一个记事本来记下任何主要人物,动作地点以及其他微小的事物,例如作者提到的动植物。然后,我可以轻松地将面板与Tricia提供的历史图案进行组合。我也将请我的丈夫在这里和那里对它们进行一些微调,以使其独特。我可能以棺材转骨灰盒的想法启发了一些人,所以我想确保我的骨灰盒真的是独一无二的!
在此期间,我还将我访问巴伐利亚国家博物馆的150张图片上传到了Flickr帐户中。我已经在 时尚 和一个 服装。请享用! 想跟上我的刺绣历程吗? 注册 为我的每周时事通讯! 正如我在上一篇文章中所承诺的那样,慕尼黑国家博物馆还提供了一些缝制精美的东西。我最喜欢的作品之一是这张金色的龙纹。龙看起来真的很像三维。这是通过在聪明的垫子上铺上金色的皮肤(与Japanese Thread相当)来实现的。龙腹部的深色底侧和尾巴和脖子的阴影侧用红色丝绸修饰或修饰。我特别喜欢他的脸庞的表情。 这条龙可能曾经被缝在横幅或披肩上。它是在德国南部的公元1430年左右缝合的。巨龙的背面被基督教十字架围困。这个符号是神圣罗马帝国皇帝西吉斯蒙德(Sigismund)创立的中世纪晚期龙骑士团的一部分。贵族骑士不得不捍卫十字架,与异教徒作战。 另一个可爱的小物件是由Agnus Dei胶囊制成,该胶囊在德国南部的1450-1470年间缝制而成。这些胶囊是用来保存一块燃烧的复活节蜡烛的。这个特殊的胶囊在一侧显示了上帝的羔羊,在另一侧显示了基督的头。羔羊的身体被淡水珍珠覆盖。用亮片覆盖的红色天鹅绒用作闪闪发光的背景。不幸的是,博物馆没有展示胶囊另一面的照片。 最后但并非最不重要的一点是,巨大的梦幻般的表面刺绣。这件作品可能曾经崇拜过祭坛。在德国施瓦本地区大约在1500年用亚麻纱缝制而成。布料展示了在幽静的花园中狩猎独角兽的流行图像。 关于这件作品,值得注意的是针刺花边技术中的许多不同填充样式。人物以深色链式针脚勾勒出轮廓,然后在某些区域填充了针线花边的复杂图案。其他区域则充满了缎纹针迹,沙发和克里特针迹。我确实可以学习几个小时!
国家博物馆展出了一些中世纪晚期/文艺复兴时期的小教堂。总体而言,这些是我在任何博物馆中最喜欢的绣花对象。您正在请客。 15世纪第三季度(公元1450-1475年)在科隆进行了第一幅刺绣的刺绣。复杂的尿布图案是使用'Häutchengold'或皮金也称为塞浦路斯金线。它可与日本的黄金媲美,但是通过将金箔胶粘到动物肠上制成的,随后将其包裹在彩色丝芯上。 这里 您可以在David Jacoby(2014)上找到有关中世纪金线生产的有趣文章。和 这里 您可以找到Brigitte Dreyspring(2007)用德语撰写的较旧文章。在16世纪初,刺绣在如今依附的绿色天鹅绒上进行了重新排列。 另一个带有重用的中世纪晚期(大约在公元1500年,莱茵兰)刺绣的装饰物。单击图片,以精美的丝绸刺绣执行的人物特写,并被金色的尿布动机所包围。 但是,最精心缝制的居室是上面的一个。请点击图片,因为细节令人惊叹。黄金和丝绸刺绣是在公元1500年左右在意大利执行的。为了获得如此丰富的质感,绣花者在真丝人物和东方建筑上都使用了弦衬和贴花纸。这种风格使我想起了位于乌得勒支(Catijne)的凯瑟琳女修道院博物馆(Catherijne Convent Museum)中残留的一些小细节,展示了圣马丁(St. Martin)和圣威利布罗德(St. Willibrord)的生平。但是,它们是在大约同一时间在荷兰制造的。
我一直在玩弄一段时间,试图复制这些作品的一些高度纹理化的建筑背景。如果我能找到时间的话:)。但是,当我这样做时,我将与您分享该过程。我还有其他一些东西可以向国家博物馆展示,敬请期待! 直到2016年下半年,国家博物馆 展览 在1780年至1800年的刺绣服装上展出。与其他纺织品系列一起,值得一游。住得太远了,无法弹出来看看吗?别担心。让我给你看一些精美的丝绸刺绣。 展览的重点是一件长袍袍,这是一件1780-1790年的法国女性宫廷礼服。它被更改了三次以适应时尚的变化。这件衣服最终以20个单独的部分出现在博物馆中,最近又重新组合在一起。它的奶油色缎面使用缎纹针迹,茎针迹,结,针花边,金饰,纸垫和贴花等大量绣有丝绸刺绣。总共有20种不同的精致小花朵图案,包括散落在连衣裙上的玫瑰,紫罗兰和风铃草。较大的图案,包括花环和玫瑰花束,康乃馨和勿忘我花束。它们使用14种不同颜色的丝绸进行缝合。 既然我们已经在法国法院看到一位女士的衣服,那么随行的男孩长什么样?色彩缤纷!他们大多是单色的缎子连衣裙,长裤和背心,点缀着色彩鲜艳的丝绸刺绣。这些刺绣沿着接缝,袖口和衣领放置。图案主要由花饰动机,小鸟或缎纹,茎线和结的中国场景组成。再次使用金饰技术,填充和贴花。 Tambour刺绣用于意大利制造的服装。匹配的Passementerie按钮完成了时尚的造型。 谁制作了这些可爱的刺绣?法国法院雇用了自己的绣花匠,并维护了自己的绣花作坊。除此之外,里昂是丝绸和金箔刺绣的重要中心。在18世纪后期,显然有6000名女绣师被占领。服装缝在大型绣花框架上,然后剪裁成衣服。许多未切割的成品刺绣表明,客户可以购买并将其定制为成品服装。或者,他们可以翻阅带有样品件的目录。图纸或实际刺绣件。 巴伐利亚国家博物馆在展览上出售一本可爱的小小册子。只有67页,因此可以很好地展示作品。更重要的是,它被塞满了刺绣的详细特写照片。足以看到单个针迹。甚至还有几张绣花背面的照片!您可以订购Mode aus dem Rahmen的副本 这里. 我绝对最喜欢的是未经切割的刺绣成品,在奶油色缎带上放着大花和郁金香。绝对壮观!但是,我的丈夫似乎并不热衷于佩戴它……您最喜欢什么?您是否拥有并穿绣花服装?请在下面留下您的评论。
我给你留一张手套的详细图片。由于这些不是巴伐利亚国家博物馆展出的唯一绣花纺织品,因此我以后会再写两篇博客文章。一个人将处理巴洛克时期的刺绣服装,另一个将考虑教会刺绣。如果您喜欢此历史帖子,请在下面发表评论!
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2021年1月
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