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在我带您实地考察奥格斯堡的教区博物馆之前，我要感谢所有对即将到来的在线金工刺绣课程感兴趣的人。特别感谢那些对课程提出疑问的人。我已经更新了 课程页面 相应地。如果您有兴趣加入我，参加这一激动人心的历史旅程，请检查页面。报名将于欧洲中部时间11月1日（星期日）开始。课程页面顶部将显示一个按钮。 现在进行实地考察。上周，我和丈夫参观了 圣阿夫拉教区博物馆 在奥格斯堡。那可能是距离我们居住地最近的纺织品博物馆，但我们从未去过那里。可惜的是它是一个迷人的小博物馆。除了教会艺术和历史作品，您还可以在脚下看到罗马奥格斯堡的一部分。挖掘已经开放给您欣赏。博物馆本身是现代建筑与历史悠久的大教堂回廊的结合。那么展出的是什么？ 距今十世纪的两个小木屋十分壮观。这些服装与 奥格斯堡主教乌尔里希 （AD 890-973）。乌尔里希生活在动荡时期。他曾是奥托一世皇帝的朋友，并成功捍卫了奥格斯堡，抵御来自匈牙利的马格亚尔人的袭击。显然，他还写了一篇关于独身生活的论文，指出它不受圣经的支持。所有这些使乌尔里希一生成名，他去世后不久就成为了圣徒。与他相关的服装成为重要的文物，受到高度重视。但是有一个小问题。乌尔里希喜欢简单的衣服。没什么浮华的。对于当地十二世纪的信徒来说，他用当地亚麻制成的披风太普通了。因此，添加了带有金丝绣花的丝绸小贴花。那很可爱，你不觉得吗？  博物馆收藏了几种相当古老的刺绣纺织品。由于需要在低照度下显示它们，因此几乎无法拍摄它们。但是，正如我所展示的那样， 班贝格 在此之前，我想展示一下。这个小型的藏宝袋由深紫色或蓝色的丝绸制成（金色），是金色刺绣的，它是在12世纪的德国南部制造的。比班贝格展出的作品晚了大约一百年。但是，将非常纯净的金线扎成一条线并将其锤打的刺绣技术是相同的。我认为该小袋在一些树叶和徽章中间显示了两只鸟（孔雀？）。不幸的是，几乎没有任何可用的信息。  我要展示的最后一块是一个小的圣物箱。我从未见过类似的东西。看起来像是将Orphrey粘在一个小木箱上。所描绘的圣人是圣艾格尼丝。她用丝绸缝成砖针。背景显示尿布的就寝模式；我从未见过的棺材制造于13世纪，可能是在科隆。非常不寻常的一件。并提醒人们，刺绣可能被广泛使用。它直到现代才生存下来。
不幸的是，这将是我一段时间的最后一次实地考察。德国的电晕数也在上升。由于我生活在感染率较低的地区，因此我不想引入这种病毒。我和我丈夫决定尽量避免旅行和聚会，直到人数再次下降。希望你们都平安！ 附言 我的最新一期杂志的特色是 Metier杂志！这篇用荷兰语撰写的文章谈到了我以及我的历史悠久的金饰刺绣。
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今天，我将与您分享一些中世纪的糖果。这次，我们将探索13至15世纪在法国制造的一些金制刺绣。特别是在13至14世纪，皇家宫廷居住在巴黎，刺绣的繁荣发展。 1292-1295年和1316年的行业协会书面法规表明，女刺绣师是普遍现象，学徒制持续了八年之久。但是，附在国王和王子身上的绣花机的名字诸如Robert de Varennes或Sandre Lappert。中世纪巴黎的情况与 低地国家？我对此表示怀疑。法国国王和他的王子们享有声望的佣金很可能是送给男性刺绣者的。 我想引起您注意的第一件作品是古代方丈所住的斜接 Sixt修道院，上萨瓦省。极好的丝绸和金色刺绣是在亚麻支持的白色丝绸（三叶草或纱）上进行的。真丝刺绣分为分缝针迹和茎针迹。金箔刺绣全部在沙发上完成。尽管刺绣是由巴黎的刺绣者执行的，但图纸可能是由 让·勒·诺瓦，有一个女儿的著名照明师，叫 布尔果，谁协助了他。我特别喜欢天使翅膀的放置方式，以便它们恰好适合斜接器的倾斜侧面。 令我震惊的另一件作品是为 圣礼拜堂 大约在1375年至1390年。这个相对较小的物体上发生了很多事情。而且场景很可爱。看看牛和驴。他们让我微笑:)。这块上的填充量也非常令人难以置信。我只喜欢细小的种子珍珠。它使一切看起来都那么高，但又如此协调。服装的处理方式与在许多此类单品上看到的通常的，淡淡的或图案化的沙发方式完全不同。取而代之的是，衣服的不同部分（褶皱）是通过在不同方向上铺设成对的穿线而形成的。褶皱饰有沙发状深棕色丝绸。确实非常聪明。 我想提请您注意的最后几幅刺绣被称为圣马丁传奇的刺绣循环。这种令人印象深刻但不完整的绣花Orphreys收藏品是为教堂或小教堂中的单个祭坛制作的。因此，当涉及礼拜仪式时，它们表现出中世纪的富裕。由于这些作品是在 安茹的蕾妮 （1409-1480）我们知道某些设计的画家： 巴特勒米·德艾克 以及执行过刺绣的绣花人：Pierre du Billant。这两个人有亲戚关系可能会有所帮助。
现在，绣花的Orphreys散布在巴黎，里昂，巴尔的摩和纽约的四个博物馆中。由于更现代的升级处理，它们的原始布局已丢失。在某些图形上，看看衣服帷幔上的极细丝绸底纹（肯定有一个以上的绣花机在工作，因为在绣花之间，质量有明显的差异）。将近600年的色彩亮度简直令人难以置信！ 希望您喜欢在巴黎博物馆克鲁尼（Musee Cluny）看到更多的临时展览！如果您想尝试用尿布和/或尿布重塑您自己的中世纪Orphrey，那么我很高兴地告诉您，我在雅芳河畔斯特拉特福的Crewelwork Company针线修养所里有几套待售。去我的 网上商店 保护您的工具包！ 文学 Descatoire，C.，2019年。 奥地利艺术时代。克鲁尼博物馆。 ISBN：978-2-7118-7428-6。 附言 您喜欢这篇博客文章吗？你学到新东西了吗？是的话，请考虑 捐款。参观博物馆和进行研究不可避免地要花钱。支持我和我的研究深表感谢❤! 一分钟后，我将带您前往巴黎的克鲁尼博物馆，欣赏世界一流的中世纪刺绣。但首先，我要感谢那些慷慨的灵魂，他们在上周博客的底部回应了我的捐赠请求。非常感谢您赞助相当于一箱汽油的活动！非常感谢。 上周，我和我的丈夫参观了在巴黎克吕尼博物馆（Musee Cluny）举办的展览“法国现代艺术时代”展览。该展览将博物馆自己的收藏和欧洲其他收藏中的中世纪刺绣融合在一起。 19世纪的私人纺织品收藏（例如来自 弗朗兹·博克（Franz Bock））在某个时候分裂，同一块的碎片最终会在维多利亚州&伦敦的阿尔伯特博物馆和巴黎的克鲁尼博物馆。很高兴见到一些快乐的团圆！ 我遇到了许多新作品以及一些“老朋友”。展览很受观众欢迎。展出的东西太多了，我们实际上去了两次。因此，我无法在一篇博客文章中介绍所有内容。今天，我们将看一下日耳曼土地和莫桑地区（列日的旧主教）的杰作。这些作品的特征是罗马式风格，仍然包含许多古典艺术元素。他们对他们有较老的感觉。此外，这些作品通常被完全缝制在亚麻色的丝绸上。 我在整个展览中最喜欢的一件是祭坛布或 前腹 来自梅赫伦（现在是比利时的一部分）。这件作品的尺寸为82.5 x 186.5厘米，于14世纪初制成。这幅作品描绘了圣徒生活中的四个场景：圣马丁医治病弱的人，圣马克在复活节弥撒期间受到迫害，圣约翰睡在基督的腿上，圣约翰在以弗所亚里士多德面前喝毒。整个作品包括数针的丝绸和亚麻背景上的金色。设计的不同部分充满了由缎纹针迹组成的数不清的针尖针迹。用于背景的针脚使其具有压纹外观。看一下圣马克的脸部图片，以查看用于这种精美刺绣的亚麻背景的细度和质量。 另一个令人惊叹的作品是在莫桑地区或大巴黎地区制造公元1320-1330年的一个前庭的饰带。由于其显示方式，很难拍摄。这幅作品展示了图尔圣马丁生活中的场景。您可以在第二张照片中看到他坐在他的马身上，并将其披风切成两半。作品只有19厘米高，但是却长256厘米！刺绣使用彩色丝绸以及金线和银线。绣花已磨损的地方，可以清楚看到花样图和亚麻衬里。我特别喜欢对人物头发的处理：非常细腻，有很多微小的结。 我要引起您注意的第三件也是最后一件是一个漂亮的施舍袋。它采用与梅赫伦（Mechelen）的前庭相同的针数技术，用丝线和金线制成。丝线针脚上的光泽令人难以置信！这个特殊的钱包是在公元1300年左右在摩桑地区或日耳曼人的土地上制成的。由于中世纪的衣服没有口袋，人们穿着这样的钱包来存放他们的钱和其他物品，例如念珠，一小时的书等。“施舍袋/钱包”的名称是指向穷人施舍的惯常做法日常基督徒职责的一部分。您可以在这些钱包上找到出色的文章 这里.
展览的这一部分还展出了更多精美的作品。对于那些无法亲自拜访的人，我强烈建议您 展览目录。它装满了高质量的图片和许多特写镜头。对于想在亚麻上的真丝数针上尝试一下针刺的人：看看我非常亵渎和现代的绣花套件： 秋季南瓜 & 冬季雪人。有关更多我在巴黎的纺织历程的更多信息，请参见其他博客文章！ 文学 Descatoire，C.，2019年。 奥地利艺术时代。克鲁尼博物馆。 ISBN：978-2-7118-7428-6。 Müller-Christensen，S.& M. Schuette, 1963. Das Stickereiwerk。瓦斯穆斯。没有ISBN。 威尔肯斯·L·冯，1991年。 模具纺织Künste von der Spätantike bis um 1500。贝克ISBN 3-406-35363-0。 附言 您喜欢这篇博客文章吗？你学到新东西了吗？是的话，请考虑 捐款。参观博物馆和进行研究不可避免地要花钱。支持我和我的研究深表感谢❤! P.P.S. 别忘了 订阅我的时事通讯 这样您就有机会每月赢得精选的绣花线！ 两周前，我将教皇送到伦敦的Clerkenwell画廊，进行有史以来的首次展览。 刺绣工作学会。这是一个梦幻般的开始，但一周的疲倦却遇到了很多可爱的人，并看到了一些梦幻般的刺绣作品。画廊的空间本身是美好的，美丽的灯光和足够的两层空间可以完美展示我们所有的作品。我确实制作了三个视频：
对于质量不佳，我深表歉意，但我希望您对展出的各种作品有所印象。参加的艺术家有： 猫弗兰普顿, 艾米丽·图尔（Emily Tull）, 娄·贝克, 伊迪丝·巴顿, 薇薇安·博蒙特（Vivienne Beaumont）, 雷切尔·布朗, 丽贝卡·布鲁顿（Rebecca Bruton）, 史黛西·查普曼, 南希·科尔, 黛博拉·库珀, 克莱尔·库珀·沃尔什, 伊丽莎白·格里菲斯（Elizabeth Griffiths）, 莎拉·格威尔（Sarah Gwyer）, 阿曼达·哈特兰（Amanda Hartland）, 凯瑟琳·希克斯, 杰奎琳·霍克利, 苏·霍奇基斯（Sue Hotchkis）, 莎拉·赫尔, 阿兰·伊林沃思（Aran Illingworth）, 海蒂·英格拉姆, 丽娜·伊赞（Lina Izan）, 安妮·凯利, 安吉拉·纳普（Angela Knapp）, 罗维娜·利利（Rowena Liley）, 安娜·利弗西奇（Anna Liversidge）, 玛娜·伦特（Marna Lunt）, 克里斯蒂娜·麦克唐纳, 里纳·马克瓦纳（Reena Makwana）, 妮基·麦克唐纳（Niki McDonald）, 艾伦·月亮, 克莱尔·莫特, 莉迪亚针, 苏·尼科尔斯, 朱莉娅·奥康奈尔, 薇姬·奥利里（Vicky O'Leary）, 弗朗西斯·帕尔格雷夫, 沙龙人民, 伊薇特·菲利普斯（Yvette Phillips）, 伊莫金·罗兹-戴维斯, 克里斯汀·罗里特（Christine Rollitt）, 冬青色塞尔，阿琳·肖克罗斯（Arlene Shawcross）， 乔·史密斯, 苏·斯彭斯, 布里奇特·斯蒂尔·杰索普, 苏·斯通, 戴安·斯威夫特（Dionne Swift）, 安妮·泰勒（Annie Taylor）, 奥尔加（Olga Teksheva）, 凯特·图姆, 莉拉奇（Lilach Tzudkevich）, 艾莉森·威克（Alison Wake）, 玛丽亚·沃克（Maria Walker） , 海伦·沃尔什（Helen Walsh），琼·韦斯特， 艾莉森·怀特利 和 冬青叶兹.  在上下文中的我的教皇：凯特·图梅（Kate Tume）和萨拉（Sarah Gwyer）的作品。  弗朗西斯·帕尔格雷夫，来自美国的一位女士，我和Sue Spence 非常感谢Cat Frampton和Emily Tull在策划如此令人难以置信的展览中所做的辛勤工作。那两位女士竭尽全力使这一切成功。希望我们能定期在世界各地举办展览，以促进缝制艺术的艺术化！
上周，我终于能够在意大利特伦托的Castello Buonconsiglio参观这个宏伟的刺绣展览。展览一直持续到11月3日，我敦促您尽一切可能去参观，因为它与2015年在乌得勒支的荷兰展览会或2016年在伦敦的Opus Anglicanum展览一样重要。 目录但是，就像荷兰人一样，意大利人认为以自己的语言发表关于这些非凡作品的科学论文是一个绝妙的主意。在423页上，我花了无穷的时间来翻译...但是，里面装满了令人惊叹的刺绣图片。包括许多特写。再加上我在三个小时的访问中拍摄的400多张照片，这将是未来数年的宝藏！您将希望理解，我不能在一篇博客文章中发布所有400多种图片。相反，我将专注于展示的三件（实际上是四件）非凡的作品。 首先是15世纪中叶在威尼斯制作的小教堂。我为什么选择这个特别的给你看？如果您习惯了低地国家的Orphreys，那么这些威尼斯人的例子看起来就大不相同了。它们显示出相同的主要原理：在某些精美建筑前的圣人。但是使用的绣花技术有所不同。低地国家的例子在建筑背景上使用了更多的金线。他们的亚麻背景布满绣花。这件作品并非如此：背景缝合在绿色丝绸上。它们看起来通风又明亮；是文艺复兴时期艺术的典型标志。相比之下，低地国家的例子更加僵硬和沉重。 与低地国家的大多数作品相比，这些人物本身的刺绣方式也有所不同。与低地国家一样，数字被绣在亚麻底座上。然而，所使用的刺绣技术是将未加捻的彩色丝用于内衣的阴影铺装形式。简单的将成对细密的穿线用于披风，将细腻的丝绸阴影遮盖在面部和手部。低地国家的方石怪中的数字主要是出色或无色的。不幸的是，与绿色丝绸的轻度相比，亚麻基的刚度使它变得更皱。不容易拍照！ 最令人难以置信的是，在五月3日，在使徒菲利普和詹姆斯的盛宴上，这个护膝仍然被戴上！ 接下来是一个让我着迷的小房子的例子。这是16世纪初在中欧德语区某个地方所做的严肃工作。您经常在世界的这个地方碰到这种类型的东西（实际上在展览中还有两个），但这是一件非常令人惊叹的作品，上面雕刻着精美的人物。脸好不可思议！看看耶稣的卷发。 Aleth Lorne（2015，p.99-102）提出的一种理论来解释这些高度雕塑的作品是，中欧德语区的刺绣者和木雕者在寻求三维演绎时会相互影响。世界的。两位工匠经常是同一个行会的成员，并且可能使用了另一位工匠所做的相同设计。这些作品非常出名，以至于它们可以在同一时期的绘画中清晰地描绘出来，但不一定来自同一地区。这些作品显然使人们着迷。尤其是在数以千计的淡水珍珠上点缀的特别好例子。 国库 奥地利的玛丽亚采尔大教堂。 关于这个小子，只有一件事我不理解。见底吗？当子篮形状的味道从宽大的到小提琴的情况时，有人残酷地割断了圣约阿希姆。这可能发生在17世纪（Stolleis 2001，第29页）。我希望剪刀能用完:)。 最后但并非最不重要的一点是，我将向您展示16世纪初在荷兰制造的两种dalmatics（执事所穿的服饰）。博物馆的这些新收购成果造就了这个精美的展览。它们与其他三个子框一起显示在最后一个房间中。最好的事情是：它们不在玻璃后面！您可以和他们亲密接触：)。这些dalmatics上的Orphreys是该时代低地国家的战袍上常见的类型（您现在清楚地看到了与我向您展示的第一个Chasuble在威尼斯制造的区别）。完全覆盖绣花，并且人物上有漂亮或淡淡的色彩。这些碎片与为 勃艮第的大卫，是15世纪乌得勒支主教。它们实际上是如此相似，以至于我一时以为它们 是 为大卫造的。
大卫的服装可能是乌得勒支的一家工作室绣的。这些稍晚些的dalmatics既可以绣在阿姆斯特丹，也可以绣在乌得勒支。当我看到Castello Bonconsiglio博物馆认为阿姆斯特丹和乌得勒支位于法兰德斯时，我大笑了。不完全的。但关闭:)。 资料来源： Dal Pra，L.，M.Carmignani& P. Peri (2019): 塞利达电影节。哥斯达黎加人民报。 Castello del Buonconsiglio。 Lorne，A.（2015年）：Middeleeuwen后期的de Nederlanden en het Rijnland的Borduurwerkers en beeldhouwers。于：M. Leeflang& K. van Schooten, 尼德兰登中央教堂，乌特勒支Catharijneconvent博物馆，第95-103页。 Stoleis，K.（2001年）： 梅斯格ä德意志德国议会ä岑特沃特城，雷根斯堡。 附言如果您喜欢所看到的内容，请考虑使用右侧列中的“贝宝”按钮进行捐款。非常感谢！ 现在或不久的将来将会有很多刺绣展览。当我要讲所有这些内容（以CPD的名义！）时，您都会有机会在此博客上阅读它们。但是，有了这个预先通知，你们中的一些人也许可以自己去拜访！  展出的一种用意大利天鹅绒和佛兰德斯（Flanders）金饰制成的锦缎。 首先是 刺绣展 在意大利特里恩在11月3日之前，Castello del Buonconsiglio展示了来自意大利北部各地的40件服装，其历史可追溯至15世纪下半叶至16世纪前几十年。也有一个目录。 这里 有一些更漂亮的服装展示图片。由于有些是为这次展览专门修复的，因此一定会很高兴！  从14世纪最后一个季度的斜切。  最后但并非最不重要的：我们的“拥有者” 展览 11月12日至17日在伦敦！我的弗朗西斯教皇的作品将与来自世界各地的众多当代刺绣艺术家的许多惊人作品一起加入。一个不容错过的机会！
几周前，我在社交媒体上提到在巴黎举行的刺绣展。在发现慕尼黑和巴黎之间有直达火车后，我决定去。由于展览即将结束，我没有奢求何时去多久，选择多久。我和丈夫最后去了一个非常热的巴黎48小时。尽管我之前在埃及和利比亚的沙漠中度过40+度，但我希望再也不会以43.2度体验巴黎！幸运的是，卢浮宫的大部分铺石地板都有凉爽的通风孔。猜猜在她9个小时的访问期间谁赤脚走路？ 那到底是什么呢？罗浮宫在505室举办了一个小型但引人注目的金刺绣展览。这些作品的历史可追溯至15世纪至17世纪，是在现代罗马尼亚制造的。结果发现其中包含我见过的最大，最华丽的金饰绣花！  展示玛丽和一些使徒在公元1481年左右在摩尔达维亚制造的圣杯面纱。 但是，让我们从大量的绣花开始。中世纪晚期和近代早期的罗马尼亚或更好的Wallachian和Moldavian刺绣与东正教教堂密切相关。展出的是东正教的服装，例如：上钩饰（披肩），Epimanikia（小腿），Epigonation（徽章）和Epithaphios（绣有基督尸体的刺绣图标）。  Epitrachelion（偷）在希腊讲习班中从17世纪后期的细节。 当拜占庭帝国在1453年不复存在时，东正教成为希腊礼仪文化的守护者。瓦拉奇亚州和摩尔达维亚的省（王子）将自己视为这一遗产的继承人和保护者。他们向自己领域的修道院捐款，也向希腊阿索斯山的修道院捐款。甚至有一些作品最终出现在耶路撒冷。 贵族妇女在拜占庭的法院中监督并实行这种刺绣，后来在各省的法院中进行监督。既在贵族家庭中，也在专门的作坊中。有一些历史证据表明，有才华的专业绣花工人是从奥斯曼帝国那里免费购买的，然后转移到Wallachia或Moldavia。但是，有些刺绣工人是农奴。同样，来自巴尔干的贵族嫁给了瓦拉奇亚和摩尔多瓦的王室。带着它们并保留拜占庭的刺绣技术和风格。由于正统影像学的保守性，通常无法分辨出作品是在哪里制作或由谁制作的。但是，大多数作品都带有捐赠者的姓名缩写或全名（方丈，王子，公主和其他贵族）。几个世纪以来，甚至经常忠实地复制某些模式。 除服装外，还有葬礼罩。这些巨大的金饰绣花展示了已故统治者，其妻子或其后代的建筑物。展出的最古老的是为 曼古普的玛丽亚 在公元1477年之前，尺寸达到了惊人的191 x 103厘米！将近150年后，这些丧葬画像变得更大，更富裕了。它们上的金饰刺绣令人惊叹。  斯蒂芬大帝的旗帜大约在公元1500年在摩尔达维亚制造。 尽管展览围绕着 斯蒂芬大帝 （去世于公元1504年），与展出的其他作品相比，我发现该作品令人印象深刻。它的尺寸为124 x 94厘米，显示圣乔治坐在宝座上，双脚搁在一条龙上，很舒服。圣乔治的雕像完全由银色和镀金丝制成。由于在整幅作品上使用了保护网（实际上还有许多其他展示品），因此很难看到实际的针迹。照明水平极低且陈列柜上的玻璃脏污使情况更加复杂。  斯蒂芬伟大的旗帜的细节。 对于那些对这种刺绣感兴趣的人，卢浮宫的产品质量很高 目录。每件作品都被精美地拍摄，甚至还有一些细节图片。该书还包含有关中世纪晚期该地区的政治局势，刺绣的历史背景，斯蒂芬的旗帜，服装和陪葬品的章节。由于我只能非常困难地阅读法语，因此我将有关历史背景的这一章翻译成了英文。我还在其他章节和目录部分中工作。然而，这本书缺少的是关于“如何”的一章。使用了哪些刺绣技术？使用了什么材料？不幸的是，它并没有超出天鹅绒背景上的金属线和彩色丝绸。是否存在有关此类金饰刺绣的“如何”书籍？如果您知道一个，我很想听听！  15世纪在拜占庭制造的Epitrachelion的细节。 在我拍摄的某些照片中至少捕获了一些“方式”。在这里，您可以看到形成光环的金线下面的填充物。确实与我们用西方风格的金饰刺绣做事的方式完全不同。我想了解更多...
在一次成功的巡回演出和第一个展览周末之后，我是一位非常高兴（但非常疲惫！）的刺绣艺术家。上周四，一切都从认真开始，我精心包装了所有绣花，我丈夫不知所措，使它们都适合我们的红色小汽车。星期五早上早餐后我们离开了，驱车30分钟到达Ro的DorfmuseumßHaupten。同时，我在即将到来的展览和展览上看了第一篇报纸文章。  我和我的丈夫卸下了汽车，并开始拆开我所有的绣花。由于我的展览在博物馆的两个非常大而漂亮的房间中举行，因此我决定在实际悬挂它们之前将其沿着所有墙壁放置。我将近十年的艺术刺绣工作几乎不足以填补两个房间！但是在我们真正开始悬挂碎片之前，阿尔格的人们ä电视到达镜头前接受采访。 我几乎不知道“镜头前”的确意味着机器离您的脸只有几英寸远。真不舒服。很奇怪在电影中看到自己！这里有一个 链接 观看视频。我的采访是在最后五分钟内。我很高兴他们真的花时间介绍了我的最新作品《在圣尼克的海岸上》。我还能够解决整个“我正式不是艺术家”的问题。不幸的是，他们确实弄错了他们的刺绣技术:)。  在拍摄期间，我的丈夫一直挂着我的绣花：他做得很好！由于事情总是比您想像的要长，因此艺术展览的组织者为我们烹制了精美的午餐。在那之后，我们回到家小睡了一下，并在当天晚些时候进行了一些急需的整理。  大约有25人参加了我的座谈会，我的演讲受到了好评。我能够指出自己在被认可为艺术家以及整个工艺与艺术辩论中遇到的困难。由于与会者中有几名记者，这一点肯定会引起注意。我非常高兴地看到Bad Badersoien的五个人参加了会议，还有我的husband子与丈夫和最小的儿子，我的制图者和他的妻子以及我喜欢在这家生态商店购物的Petra。 然后……发生了……我卖掉了我的第一张！非常感谢。我和访客聊天愉快。我的工作给他们留下了深刻的印象。他们从未见过类似的东西。不止一个告诉我，我的作品是如此美丽，以至于让他们感到高兴。多么可爱的赞美。  在接下来的两天中，展览的开幕时间为15-18小时。不少人从门口进来。游客和当地人平等对待。甚至两天都来了，带来了更多的家人和朋友。多么酷啊？！
然后……又发生了……我又卖了两件！仍然在跳舞：)。在接下来的两个周末，我非常有信心我会卖出更多的作品。但是首先，我希望有几个漫长的夜晚，以便把袋子丢在我的眼前…… 我有史以来第一次感到非常兴奋 个人展览 （单击并滚动到页面底部）就更近了！因为这是我第一次组织和推广这样的活动，所以我确实希望我能够设法考虑所有问题。除了向重要人物，画廊老板和朋友发送邀请外；我和我丈夫也花了两天时间将它们放在我们村里的每个邮箱中。剩下的只有一件事：在村子周围悬挂展览海报供游客参观，签署保险单，准备我的演讲并悬挂展览。非常酷！  但这还不是我的刺绣生活中正在发生的一切！上周，我教柏林的克里斯汀和瑞士的埃琳娜教授水手刺绣。由于我们三个人出生于70年代，热爱旅行，没有孩子，热爱我们的男人（但认为他们是一个非常特殊的物种），所以我们玩得很开心！和蛋糕，当然。哦，我们也缝了:)。  克里斯汀·洛伦兹（Kristin Lorenz） 克里斯汀（Kristin）从大多数书店中可以找到的这些通用模式书中选择了一幅图像。您可以将这些花样用于各种工艺，它们是刺绣的特别好的起点。从各种颜色中挑选颜色 希思韦米兰 高品质的圆领羊毛是真的 瓦尔德·瓦尔 （选择的痛苦）。但是她选择了石榴与月桂树和少量的水仙花的组合，效果很好！克里斯汀（Kristin）确实想加入很多颜色甚至珍珠。走出她的舒适区，但是效果很好！我等不及要看这部作品了。  埃琳娜（Elena Golovkina） 埃琳娜（Elena）多年来一直致力于相同的图像。不要误会我的意思，她并不慢，也没什么，但是她用不同的技巧来处理相同的图像:)。作为基础，她使用了俄语翻译 RSN刺绣书。到目前为止，她工作过两个漂亮的鸢尾花：一个在金饰上，一个在黑饰上。现在是时候应对人员编制问题了！美丽的Heathway Milano Violet和Gobelin Green是工作的完美之选。由于书中的原始作品是用杂色线制成的，因此我们还添加了一些手工染色的生丝。 刺绣之家。羊毛的蓬松性质与纺丝融为一体。当然，我们还添加了一些闪亮的珍珠。由于Elena非常喜欢在羊毛和格子线填充区域工作，所以我希望能尽快完成：)。
目前为止就这样了！我希望在展览的开幕或闭幕期间至少能见到你们。我的所有作品都将展出，我将在开放时间到场。由于几乎所有人都住在遥远的地方，我将在我的Instagram帐户上发布很多帖子 @jessicagrimmartembroidery。下周的博客文章也将专门用于展览和巡回演出！ 附言 想和我一起缝吗？下一个刺绣课程将于9月2日至6日举行，主题是金饰。有限的空间仍然可用！更多详情和预订 这里.
首先是绣花围裙 族。 Dong族是来自中国南方的母系民族。围裙上的刺绣由鲜艳的缎纹针迹（可能在切纸模板上）和一些贴花组成。图案由程式化的花朵和太阳符号组成（可能是漩涡；众所周知，中国在博物馆的解释含糊不清...）。围裙的其他部分由抗蜡染条组成。
不幸的是，这条围裙上唯一说的是它是由来自 贵州省 省。从博物馆的描述中我了解到，这是一个单一的面板，这些绣花面板中的几个将组成实际的围裙。您看到所有这些白色的纽扣孔轮吗？也有链式线迹和打结。我认为他们使用链式针迹在左侧创建星形，在最右侧创建枫叶。我认为，这是一件巧妙而美观的作品！
这个面板是由 葛人 他们也生活在贵州省，被官方认为是苗族的一个子集团。这件作品主要由轮廓线组成，这些轮廓线缝有精细且规则的链式针迹。还可以看到一些针脚和缎纹针脚。
这件衣服（在描述中称为“大括号”）也由葛氏族刺绣。它再次覆盖有非常规则的链式针迹，并穿插有缎纹针迹。图案和针脚的规律性绝对是惊人的！
展出的最后一件作品是苗族制作的刺绣披肩。几何图案基于一首古老的歌曲，代表花坛。拼接完全以长臂十字绣的形式进行。  这甚至是更好的花床图案特写。针脚创造的机芯绝对是绝妙的！继续盯着它，看看您能看到多少种不同的模式：）。
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2021年1月
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