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上周，我向您展示了 17和18世纪的服装 在展出 富尔达博物馆。这周我们将看看中世纪的那些。尽管在展览的这一部分中照明要好得多，但是在拍摄作品时，陈列柜的玻璃还是一个很大的问题。更糟的是，监狱长撤销了我的摄影许可。尽管如此，我还是有很多精美的图片，其中包括非常高端的金饰和丝绸刺绣，可以与您分享！   首先是两幅绣有十字绣的十字架的照片。这些绣花非常珍贵，以至于当旧的绣花穿在身上时，它们大多可以在新的绣花上重复使用。在这种情况下，刺绣有些特殊：凸起的刺绣。我们经常将树桩刺绣与17世纪的英格兰联系在一起。但是，在这种情况下，刺绣是在1500年左右完成的。没有提供确切的出处，但是这些树桩刺绣都是在欧洲的德语区制造的。最精致的例子可以在下面找到 玛丽亚采尔奥地利。这里的人物站立着约3厘米，以背景织物为傲！ 在上面的详细图片中，可以清楚地看到彼得和耶稣的脸都被填充了。耶稣的胸腔是用一块细绳来定义的。耶稣的整个身材似乎有些软弱。肉色的织物看起来挺硬，有点像纸或牛皮纸。
在这里，我们从两个不同的中世纪恰布斯勒十字架上对上帝作了两幅描绘。不幸的是，没有显示这两个的进一步信息。也许我忘了拍照...我很喜欢这两张照片。乌云使我想起了帝国龙袍上的中国刺绣。
最后是这两个。它们是大约1480年绣制的chasuble十字架。没有出处。这两个吸引了我的目光，因为所使用的刺绣技术与展出的其他服装截然不同。这里没有或没有；人物用长短针缝制在丝绸上。  在这个细节镜头中，您可以了解我的意思。这里的数字没有或没有。取而代之的是在衣服上有细致的挂毯阴影（即垂直而不是自然地严格的丝绸阴影）。而且，背景中的金丝线的躺卧模式充满了动感，与低地国家中世纪晚期的战袍中看到的严格的几何图案完全不同。 我以前曾见过这种感觉，很奇怪。对我来说幸运的是，有时候我的思想很好：)。不必浏览我在博物馆拍摄的数千张照片，我知道我在哪个博物馆看过： Diözesanmuseum Brixen, 意大利。   这个15世纪后期（与Fulda的日期相同！）恰布斯尔十字架的背景相似。而且大多数图形都以挂毯阴影而不是nue缝合（Mary是一个明显的例外）。因此，也许在富尔达博物馆举行的子十字架有更南方的起源吗？
只有当我被允许拍照时，才能建立这些连接。由于光照条件或事物的展示方式经常不允许肉眼研究刺绣，所以我的图片很有帮助。即使光线不足，相机也可以拾取细节。拍摄照片时可以缩放，在计算机上查看照片时可以再次缩放。应用过滤器会告诉我更多有关事物制作方式的信息。因此，当不允许拍照时，总是很可悲。只要您不使用闪光灯（或使用电话等其他光源！），就不会损坏展品。我照原样为展品拍照，还有其他好处。我不需要正式任命博物馆工作人员就可以“接待”我（他们有更好的事情要做），也不需要处理展览。 一些博物馆认为，通过拍照并在博客或社交媒体上发布照片，实际上将减少参观博物馆的人数。真？我有一种偷偷摸摸的感觉，当更多的人知道展览的内容时，他们会参观博物馆。尤其是博物馆，展览品种类繁多，其中纺织品只是一小部分。博物馆的网站通常没有特别指出展出的是精美的绣花（它们在某种程度上被忽略了，尤其是在与贵金属制成的金箔竞争时），这可能会使好奇的绣花人感兴趣。而且我知道我的一些读者访问了我博客中介绍的博物馆。我一直在做同样的事情。也许在阅读博客或在社交媒体上看到图片后，参观博物馆时，我们应该开始向值班人员提及这些事情。你怎么看？
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几周前，我参观了富尔达的博物馆。我从他们那里知道 网站 他们至少有一些刺绣服装。我几乎不知道他们有很多！当我问是否可以拍照时，值班人员说他不介意我拍照。不幸的是，他是一个很有品格的人，而且非常不愉快。展览进行到一半时，他告诉我停止拍照。没有给出原因。对您和我来说都很幸运，在被告知停止前，我已经可以拍摄很多照片了。享受金光闪闪... 上面的短片是用我的手机拍摄的。您在这里看到的是显示衣物的房间之一。这些大型显示器有几种。它们是保留给巴洛克式和洛可可式（17和18世纪）的“较年轻”服装的。服装以一种祭坛布置方式展示，穿插在其他礼仪物件上。配套的礼仪套装（应付，chasuble和dalmatic）分组在一起。如您所见，照明非常稀疏。而且大多数作品都离玻璃墙一定距离，这使得研究它们几乎是不可能的。书面信息主要限于固定资产的名称，日期和付款人或付款人。不适合好奇的绣花！就是说：昏暗的灯光和法衣的“风景”摆放确实使人们很好地了解了这些金色刺绣法衣在整个世纪之前如何引起人们的关注。这是当今我们很少见到的印象。毕竟，在半黑暗的教堂里举行教堂礼拜（安全隐患！），有足够多的高级牧师在场（如今他们散布得很稀！），这样一整套全套古董装备（博物馆里的博物馆人） ro！）可以穿吗？  这是与我的佳能数码相机相同的显示画面（没有闪光灯，只有非常稳定的手）。在最左侧，您会在黄色的dalmatic和分支器后面看到黄色的应付对象。它们属于1802年为富尔达最后一位主教主教制造的所谓的Harstallscher Goldornat 阿达伯特·冯·哈斯塔尔 （1737-1814）。服装由丝绸和金色锦缎制成，并带有一些金色刺绣。 图片中间明显是一些红色服装。从左起：chasuble，stola，cope，palla，bursa，粉红色chasuble，粉红色stola和dalmatic。它们属于1702年为王子·毕晓普（Prince-Bishop）制造的所谓的Roter Schleiffrasornat 阿达伯特·冯·施莱夫拉斯 （1650-1714）。它是博物馆中最古老的全套服装。服装由丝绸制成，并饰有金色刺绣。  Roter Schleiffrasornat的应付引擎盖的细节。  精美的金色刺绣作品可以在属于魏斯·布塞克斯·奥尔纳特（Weisser Buseckscher Ornat）的上装的引擎盖上找到，该作品于1748年为亲王主教制 阿曼德·冯·布塞克 （1685-1756）。阿曼德（Amand）擅长绘画并是艺术赞助商，这一事实很可能反映在他的马甲上的衬垫金饰质量很高。
在所有的金光闪闪中，我发现了看起来像17世纪的某种棺材。无论我多么努力，我都无法为它拍照。作品上也没有任何信息。但是由于我知道有几个“刻板匠”正在阅读我的博客，因此无论如何我都将其包括在这里。
我认为对于今天来说，这已经足够多了！尽管由于摆件的呈现方式很难看到美丽的金色刺绣，但博物馆值得一游，甚至在该地区时也要绕道而行。特别是因为它们有一些甚至更大的刺绣宝藏，可以追溯到中世纪。但这是另一篇博客文章... 上周，我很幸运地在立陶宛维尔纽斯的教堂遗产博物馆参观了展览“刺绣的天堂”。我还遇到了立陶宛绣花人Agne Zemkajute。与同仁讨论展览中的作品真是幸福！事实证明，阿格尼（Agne）是一位知识渊博的向导和吃蛋糕的同伴:)。因为我们俩都喜欢教堂的纺织品，并且热爱重建纺织品，所以这肯定不是我们上次见面了。对于那些不住在维尔纽斯两小时飞行时间内的人，我将尽我所能将本博客文章尽可能完整地包装在展览中。在这篇冗长的文章结尾，我将传递博物馆制作的精美目录的详细信息。
从中世纪晚期到20世纪，按时间顺序展示了这些展品。由于立陶宛人是公元1387年欧洲最后一位convert依基督教的民族，因此没有任何真正的旧衣服。立陶宛近百年来沙皇统治，两次世界大战和苏联占领的动荡历史，也无济于事。尽管如此，还是有两个可追溯到中世纪后期的小礼拜堂和一个应付之帽。
使用油漆“修复”了中世纪晚期的一个小家伙。它的圣徒在建筑拱门下坐着的肖像画在同一时期的许多其他刺绣服装和画作中广为人知。
可以追溯到17世纪的还有更多的马甲和相关服装。与讲述圣经故事的早期服装相反，巴洛克时期的服装具有强烈的花卉动机和过度使用金线的特点。其中一些片段的填充高度令人难以置信！这些服装的目的是使您眼花and乱，并清楚地告诉您谁拥有权力。
尽管我不喜欢巴洛克时期，但我确实很欣赏制作这些华丽的高填充金制品刺绣所需的技能。如今，这种刺绣风格仍在西班牙的刺绣工作室中使用。教授这种刺绣并在其中撰写博客的人之一是 克里斯蒂娜·巴迪洛（Cristina Badillo）.
俏皮的18世纪洛可可式茶具优雅的花香动机，更是我的最佳选择。尤其是上面显示的应付方式。这难道不使您想起雅各布的船员工作吗？但是，这是用丝绸和白银穿线制成的。我从来没有遇到过这样的文章，如果读者知道类似的文章，我想听听他们的看法。我和艾格尼（Agne）长时间讨论了这件作品，因为我们无法完全分辨出花朵是如何缝制的。
实际上，我们对此作品有很多疑问，我们别无选择（多么可怕！），除非尝试重新创建其中的一部分。只是无法确定是否最好在金属线之前或其他方式缠结丝线。如果显示爆炸的细节图片，我们甚至可以拍照，以掌握缝合过程...
来自c。 1909年让我想起了荷兰艺术家里奥·彼得斯（Leo Peters）在那段时间创作的小屋。它具有新艺术风格的感觉。耶稣和十字架下面的垫子非常厚。
我也非常喜欢20世纪初期的作品。我不记得以前使用针尖板看到过服装。在此甚至有一些绘制线程的工作。
除了展览中展出的许多刺绣服装外，博物馆还永久陈列了一些服装。而且，最重要的是，它们在风琴画廊上有大量的抽屉。每个抽屉都包含一件外衣。它们使您可以浏览它们，并在没有玻璃障碍的情况下对它们有很好的观察！ 请注意： 展览“刺绣的天堂”将于2018年9月15日结束。然而，教会遗产博物馆出售精美的产品目录，包括精装本以及整版博物馆全部藏品的详细图片。尽管常规文本是立陶宛文，但后面有一个很好的英文摘要。该目录共有222页，仅需成本€15.您可以联系博物馆 这里. 就像我在上一篇博客中告诉您的那样，上周我在奥地利圣保罗拉凡塔尔（St. Paul im Lavanttal）集合了中世纪的服装。真是太高兴了！天气很热，因此可能不适合参观博物馆。这意味着我拥有了自己的作品，并且可以拍摄自己喜欢的照片:)。我还带来了一点点的副本装订，以便与原始版本进行比较。更进一步。让我向您介绍位于圣保罗修道院的旧木屋。  这个教堂的历史可以追溯到公元1141年去世的方丈Bertholdus的统治。这件作品已有875多年的历史！！！考虑到它们的年龄和制成的易碎材料，我永远都不会使我感到惊奇。  小室显示圣经中的场景：新约圣经中的七个场景和旧约圣经中的十六个场景。这些场景不仅是“漂亮的”，也不是某些圣经故事的偶然记录。相反，旧约中的场景与新约中的场景具有神学关系。例如，“天使报喜”与对参孙和伊萨克出生的预言相匹配。这些场景均适合一个正方形。旧约中的场景也有一些文字。也许虽然它们曾经而且通常不太为人所知和/或更难识别。  在下摆处进一步显示20个圣徒。这些圣徒与原始的圣布莱斯修道院有着特殊的关系。  下摆沿线有36个小圆形装饰物，其中包括十二个使徒，圣保罗，先知，传教士和修道院的创建者的建筑：神圣罗马皇帝奥托一世（A 912-973）。戴上护腿的牧师从字面上看是一种神学上的助行器:)。而且不适合“普通民众”，因为他们通常不会在修道院教堂中参加弥撒。取而代之的是，小教堂会让僧侣们想起了基督教神学和圣徒的生活。  为了分隔每个正方形，有一些较小的正方形，这些正方形大多具有几何图案（在“十字路口”的正方形中显示有鸟类和花卉图案）。而且有很多！我已经全心全意地开始对它们进行分类，并且已经计算出超过25种不同的几何图案。这就是我开始复制的这些模式之一。 起初我以为使用的针迹是 封闭的人字形。但是事实并非如此。一排闭合的人字形针迹在背面产生两条平行的针迹线：一个是反向针迹，另一个是分裂针迹。长期以来，人们一直认为这是针脚上使用的针迹。但是，当我缝合副本时，我最后发现了两行“预算”的小缝隙。再次查阅文献资料后，我发现在恢复零件时，发现所使用的针迹实际上是长臂十字绣，开始时有一个小的补偿针迹（本方法中的选项三） 图）。
我决定再次使用缝制相同的图案 德维尔 茨威加特 Newcastle 40ct天然亚麻上的60倍松捻丝。和presto！没有更多的空隙，图案变得漂亮而方形（的确如此！请原谅我的摄影作品）。它仍然比原始尺寸大41.5毫米。这意味着所使用的亚麻背景织物要比40ct（！）细，丝绸也要细。从一点点复制中我进一步了解到，最终结果变得非常僵硬。大部分的丝线在前面，使成品更重。
将来，我想尝试其中一种非几何场景。毕竟，复制本质上是几何针迹的几何图案不是问题。但是，我对使用排成排的长臂十字绣执行曲线和自然形式所需的工艺敬畏！对我而言，这使从Bayeux挂毯（约公元1070年）开始缝合场景就像在公园里散步一样：）。 去年，我去了奥地利圣保罗拉凡塔尔的本笃会修道院。修道院设有两个重要的中世纪服装。值班的友好和尚对我很高兴能不带闪光灯拍照。不幸的是，回到家后，从相机到计算机的传输过程中丢失了前30张左右的照片。幸运的是，接下来的几天我将再次造访这些美女！而且，由于只丢失了第一张照片，所以我可以向您介绍这两幅作品中的年轻作品：13世纪的美丽应付方式。  尽管这些作品现在被安置在奥地利的一个修道院中，但它们最初是为黑森林（德国）圣布莱斯的本笃会修道院建造的。 1806年巴伐利亚修道院解散期间，方丈将修道院和圣物转移至拉万塔尔圣保罗，并保存了下来。其中最重要的是三个中世纪的服装：一个来自12世纪的应对方法（现在在圣保罗），一个来自13世纪的应对方法（也在圣保罗）和一个来自13世纪的小屋（现在位于圣保罗）。Ö立体博物馆ü维也纳的angewandte Kunst）。
13世纪的上衣采用丝绸和金线缝制而成。上装所使用的主要针迹是长臂十字绣和砖式针迹，用于丝绸，而底面则用于金线。但是，在其他表面针迹（例如链式针迹和分割针迹）中也可以使用细节。用于砖针的丝线不加捻，但对于长臂十字绣来说，丝线略微扭曲且较粗。最初，没有显示亚麻背景织物。整个应对都缝了针！在保存过程中，很显然，在开始缝合之前，已经从织机宽度的亚麻条上将上等的种子播种了。  应对方法是一侧为圣布赖斯（St. Blaise）和另一侧为萨拉戈萨的圣文森特（St. Vincent）。两位圣徒都是修道院教堂的守护神。象13世纪彩色玻璃窗的规范那样，烟熏场面被描绘成纪念章。每个场景均附有几个单词以帮助识别。  对于13世纪这种出色的中世纪刺绣作品的制造者，存在两种可能性。应付的可能性很可能是由圣布莱斯修道院的僧侣缝制的。但是也有可能在专业的工作坊中完成了这项工作。无论哪种方式，做出此举的人很有可能是男人而不是女人。我喜欢与“皮拉图斯豪斯”的男性访客“分享”一个事实，他们惊叹我的缝制是“他们过去只是对女性不感兴趣的过去时光” ：）。  谁提供了生产这些“高端”礼仪服装所需的资金？圣布莱斯修道院属于本尼迪克特传统的改革运动。贵族高度认可的运动。不仅许多贵族的出家，而且贵族家庭都会赋予修道院现金，土地，权利和艺术品。这些圣衣远比祭坛上的金色圣殿贵得多。缝合一针所需的材料不仅非常昂贵，而且投入的无数工时使最终结果非常昂贵。对于我在Pilatushaus的游客来说，另一个“有趣的事实”是，他们惊叹于St. Laurence的价格，这意味着这件作品难以承受。我很高兴地告诉他们，在中世纪，他们作为平民，不会像这样的艺术品那么接近：)。哦，你应该看到他们的脸！真是无价之宝:)。  如果您在该地区，请访问圣保罗！他们展出了许多刺绣礼仪服装。一切都光线充足，因此可以看到复杂的细节。有关这些作品的艺术历史背景和三件作品中的两件的保存的论文可以在以下网站找到：Braunsteiner，M.&H. Kaindl（1998年）：《组织历史学》（第7乐队，Schifften zur Kunst- and Kulturgeschichte des Benediktinerstiftes Admont，ISBN 3-901810-02-1）。
感谢所有在上周博客文章中就我的首次成功艺术展览发表令人鼓舞的评论的人！如您可能想象的那样，我仍在仔细研究。摆脱我将近28年以来一直坚持的自我限制的信念，不可能一overnight而就。而且也不容易。至少我可以轻松地确定“我不是艺术家”信仰的来源。我的第一个美术老师在大学里根深蒂固了它。我从来没有完全理解他为什么这么不喜欢我（或者甚至讨厌吗？）。但是我从一个非常有创造力的孩子变成了专注于完善技术的人。他不仅告诉我我的脸，而且在我所有的同学面前告诉我我的绘画是很糟糕的，他甚至会撕毁它。现在这是一个真正的信心增强器... 不幸的是，没有人能够或愿意保护一个敏感的12岁男孩免受这种欺凌。他告诉我母亲，他对待我的方式是对他的，因为我不应该认为我拥有去艺术学校的能力。没关系，我从来没有想过要去那里。我要求帮助的同胞老师只是在告诉我艺术还不足以引起大惊小怪。幸运的是，第二年我有一位非常不同的老师，我又短暂地享受了美术课。不幸的是，在大学余下的时间里，我不得不忍受恶霸。我在法律允许的范围内尽可能地跳过课程，当我在那里时，我改用填字游戏。剩下的就是历史。我成为一名科学家，但由于不适合该系统而感到不高兴。当我决定辞职并尝试当一名手工艺人时，直到上周才看到我在发送一条混杂的信息。那一团糟。是时候清理它了。我知道这可能会使人们疏远，因为他们不了解，但这是我准备冒的风险。生命太短暂了，非常宝贵！  结束本文时，请注意：猫。当我目前在做两个项目时，我已经设置了两个框架。今天早上我进工作室时，两把椅子都已经坐满了。幸运的是，早餐后我被允许坐在其中之一上。萨米需要骚扰一些蜻蜓，并给我带来一只礼物（不用担心，它没有损坏并被释放到花园中）。不幸的是，这是我午休时发生的事情：  我该怎么办？作为一个好猫妈妈，我只是无法从他们各自的椅子上解雇他们中的任何一个，而继续从事任何一个刺绣项目。这样做还没有完成，将无视关于适当对待猫的《日内瓦公约》。相反，我决定坐在笔记本电脑后面写一篇博客文章:)。
上周末，我与画家和雕塑家一起参加了一次小型美术展览。这是我第一次作为艺术家而不是手工艺人参展。我想与您分享一些有趣的发现。特别是因为这次艺术展览比平常的手工艺品展览会更加积极！  我们通过在当地商店布置的海报和传单宣传了我们的展览。此外，我还在Facebook，Instagram，我的网站和时事通讯上推广了该活动。但是，通过当地一家报纸来宣传您在巴伐利亚乡村的活动的最佳媒体。我们很幸运有两篇这样的论文引起了人们的兴趣。他们的文章很可爱。他们甚至为我拍了像样的照片！  我和我的刺绣在雕塑家的工作室居住。两个漂亮的房间，自然采光良好。我被允许在我想去的任何地方钉钉子。多么奢侈！我的绣花的间隔比手工艺品展上的间隔更大。我能够将相似的分组在一起并添加适当的描述。除了命名作品外，我还添加了材料和创作年份。人们有足够的空间来四处逛逛，真正接近我的工作。我还用板岩框架架起了栈桥，以在进行中显示一块丝绸阴影。事实证明，这是一个聪明的举动，因为人们对此技术非常感兴趣。  我们的晋升显然奏效了。在我准备展览的前一天，我与一位买家联系，他不敢等到展览正式开幕。她买了我的三块！在为期两天的展览期间，我又卖了两张。此外，我还出售了一些吊坠，一个食物盖和一个刺绣套件。比我通常在手工艺品博览会上出售的东西要多得多。到目前为止，我从未在手工艺品博览会上出售除吊坠以外的刺绣品。  到目前为止，我一直不愿意称自己为艺术家。当有人在我面前时我会咯咯笑。但是我认为也许是时候从手工艺者过渡到艺术家了。对于初学者：我的工作给我留下了深刻的印象，我当场应邀参加了另外两个艺术展览。这些展览对我而言，成本与这次展览同等低。这似乎是手工艺品展览会与艺术展览之间的最大区别：费用。这个成本非常低：传单和两个蛋糕的部分成本。但是其他的也很合理：传单，饮料的费用（如果我想参加这样的聚会！）和我的销售额的5％。您会看到，没有什么销售会像工艺品博览会那样等于灾难。谁知道？！  我还发现令人耳目一新的是访客的类型。是的，那里有许多缝线匠，是的，有些人做出的傻话与他们在工艺品博览会上所做的一样。但是大多数是艺术爱好者。他们完全是一个不同的部落。他们要么喜欢一件，要么不喜欢一件。我可以，我可以解决。  我的新部落对他们的品味和兴趣非常清楚：金饰和丝绸底纹。在画布上附有当地画家的作品副本（想想：我对弗朗兹·马克的老虎的诠释）。由于我卖出了很多作品，因此我需要在未来几个月中创造更多作品。哦，快乐！但是首先，我想完成有关蒂罗尔亚麻服装的电子书。因为参加艺术展览确实需要时间。不幸的是，由于有数个委员会坐在书架上，因此电子书的优先顺序降低了……不过，我希望您喜欢我在有史以来第一次艺术展上的报告。也许你们中的某些人也应该从手工艺者过渡到艺术家？还在咯咯地笑...
在向您提供更多绣花糖果之前，我要感谢所有对上周的评论发表评论的读者。 博客 发布。似乎确实有可能在织布机上制作这些作品并对其末端进行加工。在玛丽·科贝特（Mary Corbet）的Facebook小组中，与此主题有关的妇女在编织这样一件作品的照片。同样，带有瑞典博客链接的评论显示在绣花框架上也制作了类似的作品。这样的作品可以通过编织或图案织补来制作。真有趣，你不觉得吗？ 换个说法：我成了 刺绣之家 今天有珍珠，丝绸，绞合的棉花和丝带！我已经在网上商店放货了，几乎所有的颜色都回来了。如果您正在等待一种特定的颜色，请先抓住它，然后再消失:)。 在我们回到克里特岛之前，只有最后一声喊叫：我将在下周末参加一次艺术展览。请到Steingaden的Marion Werner's 工作室拜访我。展览于5月13日至19h星期六和5月11日至19h星期日开放。入场免费，也有蛋糕和咖啡！  在伊拉克利翁的克里特历史博物馆（www.historical-museum.gr/eng/）。有一小部分装饰精美的东正教服装。这些是在Asomaton修道院制造的，看起来与Arkadi修道院的相似。您是否看到精美的刺绣字母沿着左侧的刺绣垂直延伸？那就是说谁制作了这个特别的作品。在这种情况下：“礼物于1854年10月1日由僧侣Methodios和执事Anthimos恢复。主顾是约瑟夫方丈。”
然后是一个专门用于民族志收集的楼层（！）。哦，喜悦，那主要是纺织品！作品本身在哪里被精心展示。但是主要优点是用英文详细描述了它们。根据生活习惯对作品进行分组：宗教节日，婚姻，出生，死亡等。阅读不同的纺织品及其使用环境，真是一件乐事！很少看到如此精心制作的展览。以下是一些绣得精美的作品：  一条绣花丰富的毛巾，可能来自耶拉派特拉。
有许多奥斯曼风格的刺绣和克里特岛刺绣的例子。  最后但并非最不重要的一点是，我发现上面的文字非常动人，非常符合我自己的想法。
由于我有一些与刺绣有关的新闻，所以我想将它们合并到一篇博客文章中：）。首先是Langley Threads Merino Crewel羊毛。这种奇妙的柔软，细腻的圆规羊毛，具有规则的线粗，在英国生产。我更喜欢缝制这个特定的品牌。特别是由于其常规的厚度，因此与Appletons相比，缝合起来要好得多！到目前为止，唯一的缺点是它只能使用有限的颜色范围（21个颜色系列）。因此，我很高兴能在邮件中找到10个全新的颜色系列！你可以在我的身上找到美丽的新颜色 网上商店. 接下来是我为姨妈的追悼会做的“镶嵌鹅卵石”。我发现用涂鸦缝一个简单的鹅卵石为这类家庭聚会做准备是很有益的。这个特殊的鹅卵石上有我姑姑的传统发bun，她花园里的红醋栗（我们非常不喜欢，但还是得帮忙摘）和她的红色石榴石项链。我使用了几种具有不错的颜色变化和丰富纹理的专业线程。此外，我还使用了从祖母（她的母亲）那里继承来的一些DMC绞合棉。 如果您想玩各种各样的线和缎带，为什么不注册我的复活节工作坊？您将与母鸡一起制作母鸡的独特图片。赶在复活节之前完成一幅精美的画框！您会找到详细信息和注册按钮 这里.  最后但并非最不重要的一点：当我们在荷兰为姨妈的追悼会时，我们还参观了一个关于手稿的精彩展览。这些手稿的边缘充满了美丽的花朵，可爱的鸟，可爱的蝴蝶，令人毛骨悚然的昆虫和许多其他奇观。相当数量对于树桩刺绣来说很理想。展览在 卡塔琳修道院 在乌特勒支（Utrecht），运行至2018年6月3日。当您在那里时，请不要错过他们的刺绣背心！
在第二次前往意大利北部时，我参观了本尼迪克特 马林贝格修道院 在马尔斯。他们的博物馆还参加了展览“ Samt und Seide 1000-1914：Eine Reise durch das historische Tirol”的展览。 欧洲纺织学院 （您可以阅读有关我的第一次旅行 这里）。该博物馆收藏着欧洲中世纪刺绣的皇冠上的宝石之一：于公元1160年左右缝制的Uta Chasuble。为了让您了解它的重要性，维多利亚州著名的“ 大主教座堂”展览中最古老的作品&阿尔伯特博物馆是一个公元1100年至40年的海豹袋，以及一些1150-1200年的刺绣碎片。展览中最古老的绣花完整绣框是公元1272-94年的克莱尔绣框！同样，在荷兰乌得勒支的Catharijneconvent举办的“ Middeleeuwse borduurkunst uit de Nederlanden”展览中，最古老的绣花可追溯到15世纪末。很高兴我向您介绍了Uta-Chasuble！
上面的图片从正面和背面显示了Uta-Chasuble。在右图中，您还可以看到匹配的stola。刺绣显示出生命树遍及整个子脉。在叉形十字架的顶部，您会看到在曼陀罗里面的耶稣，两侧是两个天使以及几个星星和冠冕。耶稣坐在宝座上，左手捧着书，在祝福中举起右手。这就是所谓的基督Pantocrator。在小教堂的背面，我们看到圣羊羔的侧面是福音传教士的象征。传教士被描绘成有翼的人物，只有头部不同。  在这里，您可以看到前叉后部的细节，位于叉形十字架的内侧，显示了两名有翼的福音传教士。您可以看到每个拆分针迹和原始图形的淡淡线条。带翼的福音传教士上还留有一些带有金属线的底面沙发。刺绣的这些部分得到了很好的保存，因为在刺绣上贴了来自波斯的图案紫色丝绸的叉形交叉。  在这里，您可以看到在曼陀罗内侧翼于耶稣的天使之一。耶稣的衣服上摆着沙发。细亚麻背景上的丝绸刺绣的调色板非常受限制：红色，黄色，蓝色和棕色。整个前庭充满了细密的缝针，金属线下方的高光和轮廓针（可能是背面针）。
陪伴在子支架上的是一个相配的stola，显示圣徒。在左侧的图片中，您可以看到圣帕纳弗雷塔（St. Panafreta），这是圣厄休拉（St. Ursula）到她在科隆难后的11.000名处女之一。在右侧，您可以看到圣达特斯。他曾是米兰的大主教，并于公元787年为被遗弃的儿童开设了第一所房屋。
口述历史声称，小was由Uta von Tarasp和她的女士们缝制。乌塔（Uta）和她的丈夫乌尔里希（Ulrich）是Marienberg Abbey的受益人。但是谁画出图案呢？是在修道院墓穴里画壁画的人吗？珍贵的绣花线从哪里来？大量的经连续纺和染色的丝线以及金属线。显然，丝线来自西西里岛。乌塔和她的女士是否在 塔拉斯城堡？妇女的工作如何划分？他们的针头有多细？他们有人工照明还是只能在白天工作？他们工作时会播放音乐或大声读书吗？ 除了Uta-Chasuble，该博物馆还有很多其他作品值得一游！和尚们在与博物馆所在的同一栋经过修复的建筑中经营着一家现代旅馆。我一定会再继续研究这幅欧洲刺绣史上非凡的作品。但是首先，我希望本周能够参观奥地利同样重要的一幅作品。请继续关注这个故事！ |
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2021年1月
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